Wir sitzen alle im selben Boot. Der Herbst bei Architonic beginnt mit Zirkularität und Gemeinschaft.

„Das Herbstprogramm hat mit einer Reihe von Live-Gesprächen begonnen“ – Architonic Chefredakteur Simon Keane-Cowell auf dem London Design Fair in der Truman Brewery. Foto: London Design Fair

Editor's Letter – September 2023 | Aktuelles

„Das Herbstprogramm hat mit einer Reihe von Live-Gesprächen begonnen“ – Architonic Chefredakteur Simon Keane-Cowell auf dem London Design Fair in der Truman Brewery. Foto: London Design Fair

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Ich kann Stimmen hören.

Nein, das ist kein Hilferuf, sondern eine Feststellung von Tatsachen. Die Herbst-Agenda für Design hat mit einer Reihe von inspirierenden Live-Talks begonnen, und ich hatte das Glück, an einigen von ihnen teilzunehmen – sowohl als Zuhörer als auch als Moderator.

„Ohne Gemeinschaft gibt es keine Nachhaltigkeit.“ So argumentierte der italienische Architekt und Designer Michele de Lucchi Anfang des Monats bei der Einweihung seines neuen Pavillons für den Möbel- und Leuchtenhersteller Pedrali, der heuer sein 60-jähriges Bestehen feiert. Das vollständig aus Holz und gänzlich ohne Leim gefertigte Bauwerk, das sich derzeit am Produktionsstandort des Unternehmens in Bergamo befindet, strahlt eine Leichtigkeit aus, die seine monumentalen Ausmasse nicht vermuten lässt. „Es ist ein Gebäude für die Gemeinschaft, das auf Beinen steht und nach unten offen ist“, erklärte der 71-Jährige den versammelten Gästen.


„Ohne Gemeinschaft gibt es keine Nachhaltigkeit“


Der Zweck des Pavillons, der bald an einen anderen Ort umziehen wird, ist natürlich einerseits ein Zeichen für Pedralis Engagement, den Kreis zu schliessen. (De Lucchi erinnerte uns daran, dass die Verwendung von Holz als erneuerbares Material eine Selbstverständlichkeit ist – meine Formulierung, nicht seine –, da alte Bäume viel weniger CO2 binden als junge). Aber das Gebäude wurde auch für ein Programm von Vorträgen und Veranstaltungen über unsere gemeinsame Zukunft geschaffen, wobei der Schwerpunkt auf der Einbeziehung von Schulen liegt. Eine grosse Bühne für grosse Ideen.

Michele de Lucchis ganz aus Holz bestehender Pavillon ohne Klebstoff wurde für Pedrali geschaffen, um ein Programm von Gesprächen und Veranstaltungen über unsere gemeinsame Zukunft zu beherbergen. Fotos: Filippo Romano

Editor's Letter – September 2023 | Aktuelles

Michele de Lucchis ganz aus Holz bestehender Pavillon ohne Klebstoff wurde für Pedrali geschaffen, um ein Programm von Gesprächen und Veranstaltungen über unsere gemeinsame Zukunft zu beherbergen. Fotos: Filippo Romano

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Kreislaufwirtschaft und Gemeinschaft standen auch im Mittelpunkt einer Reihe von Podiumsdiskussionen, die kürzlich in Zürich im Rahmen der Zurich Design Weeks stattfanden. Gastgeber der Veranstaltung war der Circular Design Circle – eine Organisation, die Fachleute zusammenbringt, die sich für Kreislauf-Design begeistern. Kreative und Unternehmensleiter:innen von bekannten Schweizer Marken wie Freitag und Qwstion verrieten nicht nur, was sie unter einer Kreislaufwirtschaft verstehen, sondern auch, welche Entscheidungen sie in der Praxis treffen und welche Praktiken sie anwenden, um in ihren Unternehmen eine vollständige Kreislaufwirtschaft zu erreichen.

Was mich am meisten beeindruckt hat, ist, dass wir alle gemeinsam daran arbeiten. Die Designproduktion kann viel von diesen Mode- und Accessoire-Brands lernen, sowohl in Bezug auf biologische als auch auf technische Kreisläufe. Es geht um die Grundlagen: reduzieren, wiederverwenden, reparieren, upcyceln, abbauen und – nur wenn unbedingt nötig – recyceln.

Der Circular Design Circle veranstaltete im Rahmen der Zurich Design Weeks Podiumsdiskussionen, die aufzeigten, was Designhersteller von Mode- und Accessoire-Marken über zirkuläre Geschäftsmodelle lernen können. Fotos: Zurich Design Weeks

Editor's Letter – September 2023 | Aktuelles

Der Circular Design Circle veranstaltete im Rahmen der Zurich Design Weeks Podiumsdiskussionen, die aufzeigten, was Designhersteller von Mode- und Accessoire-Marken über zirkuläre Geschäftsmodelle lernen können. Fotos: Zurich Design Weeks

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Ich bin gerade aus London zurückgekehrt, wo ich eingeladen war, einen Tag lang Architonic Live Talks auf dem London Design Fair zu moderieren, die einen treffenden und etwas wörtlichen Namen trägt. Der Veranstaltungsort, eine umgebaute ehemalige Brauerei in der kultigen Brick Lane, diente als effektive Metapher für meine Gespräche mit Pearson Lloyd, Form Us With Love, Universal Design Studio und 2LG Studio, bei denen sich Nachhaltigkeit als roter Faden erwies.


Die Designproduktion kann viel von Mode- und Accessoire-Brands lernen, sowohl in Bezug auf biologische als auch auf technische Kreisläufe


Luke Pearson und Tom Lloyd, die ihr gleichnamiges Designbüro vor 25 Jahren gründeten, haben viel gelernt, vor allem, dass ihre Praxis nicht mehr linear, sondern zirkulär ist. „Als Hersteller von Produkten versuchen wir herauszufinden, wie wir einen rein extraktiven Prozess der Materialverwendung vermeiden können. Aber bei der Kreislaufwirtschaft geht es nicht nur darum, wie man produziert, sondern auch darum, wie man konsumiert und wie man wieder sammelt. Wie ändern sich Eigentumsmodelle? Oder wie plant man die Rückgewinnung von Materialien oder die zweite oder dritte Lebensdauer eines Produkts voraus?“

Pearson Lloyd (oben) und 2LG Studio (unten) diskutierten auf dem London Design Fair über den gesamten Lebenszyklus eines Produkts und darüber, wie man in Innenräumen eine persönliche Geschichte erzählen kann. Fotos: London Design Fair

Editor's Letter – September 2023 | Aktuelles

Pearson Lloyd (oben) und 2LG Studio (unten) diskutierten auf dem London Design Fair über den gesamten Lebenszyklus eines Produkts und darüber, wie man in Innenräumen eine persönliche Geschichte erzählen kann. Fotos: London Design Fair

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Für das Londoner Designduo 2LG, das mit seinen ausdrucksstarken Innenräumen in den letzten Jahren zu einem der gefragtesten Studios geworden ist (was ihnen auch regelmässige Fernsehauftritte und Buchverträge eingebracht hat), ist die Verbindung ihrer Projekte mit dem Storytelling mehr als nur eine Laune. Ein gemeinschaftlicher Prozess, der eine gründliche Analyse der Identität ihrer Kund:innen beinhaltet, führt zu Räumen, die nicht nur die Persönlichkeit ihrer Nutzer:innen widerspiegeln und ein Gefühl von Komfort und Wohlbefinden vermitteln, sondern auch zu langlebigen, nachhaltigen Orten werden. Wenn die Umgebung, die Sie umgibt, Sie so mühelos widerspiegelt, ist es unwahrscheinlich, dass Sie sie verändern wollen.

Bei den Architonic Live Talks sprach Jonas Pettersson von Form Us With Love (oben) über Designer/Unternehmer und Jason Holley von Universal Design Studio (unten) über Kollaborationen. Fotos: London Design Fair

Editor's Letter – September 2023 | Aktuelles

Bei den Architonic Live Talks sprach Jonas Pettersson von Form Us With Love (oben) über Designer/Unternehmer und Jason Holley von Universal Design Studio (unten) über Kollaborationen. Fotos: London Design Fair

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Wenn Sie wissen möchten, wie wichtig die Zusammenarbeit auch für die Arbeit von Universal Design Studio ist, und wenn Sie die Gelegenheit haben, einige brillante Erkenntnisse aus meinem offenen Gespräch mit Form Us With Love über die Irrungen und Wirrungen des Unternehmertums herunterzuladen, halten Sie Ausschau nach meinem Follow-Up-Artikel über London. Er wird bald auf Architonic erscheinen.

Bleiben Sie gesund und denken Sie in Kreisen!

Simon Keane-Cowell
Editor-in-Chief

@ Architonic

Im Architonic Magazin finden Sie weitere Einblicke in die neuesten Produkte, Trends und Praktiken in Architektur und Design.

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